Une fois n’est pas coutume, Trois Couleurs nous offre une actualité cinéma non formatée, et que ça fait du bien! Merci Jaques Audiard pour le superbe et nécessaire Dheepan, mais aussi pour ces propos qui devraient faire réfléchir bien des décideurs du 7ème art hexagonal… 😉
En règle générale, vous le savez, j’évite de chroniquer les sorties cinéma, en particulier les films hexagonaux. Le cinéma français étant mon gagne-pain, c’est toujours délicat de choisir de mettre un film en lumière plutôt qu’un autre. Cela ne serait pas très partial et cela pourrait provoquer quelques vexeries et aigreurs d’estomac si vous voyez ce que je veux dire. ^^
N’empêche qu’aujourd’hui je vais déroger à la règle et vous dire tout le bien que je pense de La Dame dans l’auto avec des lunettes et un fusil, parce qu’il est primordial que l’on continue à voir -et donc produire- ce genre de films en France…
La 68ème édition du Festival de Cannes s’est close dimanche sur une cérémonie riche en émotions et récompenses pour le cinéma français. Ce fut aussi l’occasion de rendre hommage à l’une de nos plus grandes cinéastes, Agnès Varda.
Ce n’est pas un scoop, le cinéma offre (trop) peu de rôles aux femmes, si ce n’est pour jouer les faire-valoir, et quand un film repose sur un personnage féminin, il ne brille pas forcément par la finesse de sa caractérisation. Comment rétablir la balance? Bien des auteurs, cinéastes et comédiens des deux sexes se sont exprimés à ce sujet, Peter Straughan par exemple, dont j’aime beaucoup la vision… 🙂
« Rien ne nous en apprend plus sur un auteur que d’examiner le lieu où il travaille. Si quelques scénaristes se vantent de pouvoir écrire n’importe où, la plupart d’entre eux ont besoin de se réfugier dans un lieu dédié. C’est dans ce sanctuaire qu’ils passent de longues heures solitaires à créer leurs histoires, coupés du reste du monde. » Blablabla… ^^
Et oui les auteurs professionnels sont en général trèèèès attachés à leur antre d’écriture, sauf que parfois ils déménagent… 😉
L’adaptation a toujours été, et restera sans doute, une valeur sûre en matière de fictions cinématographique et télévisuelle. Si les producteurs préfèrent ce genre de projets à une œuvre originale, c’est qu’il représente un risque financier moindre, le succès d’un livre devant, en principe, booster l’audience du film (ou téléfilm) éponyme. Force est de constater que cette stratégie s’avère payante la plupart du temps. Crise financière oblige, l’adaptation est plus que jamais une valeur refuge, même si les tendances évoluent. Quels sont les auteurs qui auront le vent en poupe en 2009-2010? Voici un petit tour d’horizon…
Si le mythe n’est jamais totalement tombé en désuétude, force est de constater qu’outre-Atlantique, l’automne 2008 s’est placé sous le signe du vampire, avec, sur grand écran, le carton de l’adaptation de la saga Twilight de Stephenie Meyer par le tandem Catherine Hardwicke-Melissa Rosenberg, et, sur petit, la diffusion de la série True Blood d’Alan Ball. Ces deux exemples illustrent à merveille le potentiel dramaturgique de la figure du vampire, une créature riche en métaphores qui permet aux scénaristes, depuis plus d’un siècle, de raconter l’évolution de leur société en matière de mœurs.
Les vampires ne seront pas les seules stars cette année en terres d’Hollywood. Ils devront incontestablement partager la vedette, sur petit comme sur grand écran, avec leurs ennemis séculaires, les loups-garous.
Du second opus de la saga Twilight au très attendu The Wolf Man, du préquel de la franchise Underworld en passant par la série télévisée Bitches, les lycanthropes n’ont pas fini de hurler!